全面解析色彩静物学习与技法

在拿到试卷时，切不可急于动笔，一定要仔细阅读，明确考题的要求，如有不明白的地方，应向考场工作人员或教师提出质疑，只有明确了考题的要求后才能进入下一阶段。下面南昌艺境画室为大家全面解析色彩静物学习与技法。

　　一、正确的观察方法

　　想要了解事物的本质，首先就要了解它的外观。当我们在静物写生的时候，观察方法无外乎有两种：

　　1、就是把静物当成一个整体，把它与周围的环境作为对比；

　　2、将一个静物与另外几种静物作为对比，使其最终画面各个物体能够相互呼应。

　　这两种方法后期在我们静物上色的时候，每个静物之间色彩都需要相互融合，但是不是一味的将其与静物本来的颜色胡乱的涂抹到其余的物体上，要刻画物体与物体之间微妙的颜色转化，从而找出色差，这样每个个物体就会呈现出一个整体的效果。

　　二、从临摹入手

　　很多新手在刚接触静物色彩的时候，不知道从何入手，自己胡乱画到最后，发现整个画面色彩搭配混乱，静物有的都变形了，导致最后放弃了。

　　在刚开始绘画的时候，我们可以找一些优秀的作品开始临摹，边绘画边学习他们画的出彩的地方，学习他们是如何调色，如何塑造静物的形体，如何构图，如何表达出物体与空间的冷暖关系，当你把一幅作品临摹完成的时候，会学到很多东西，到最后你会爱上色彩静物。

　　三、色彩调和

　　色彩色彩，就是给静物上色，用颜料展现出静物的体积和效果。对于色彩怎么调合和搭配，这个就要个人理解和平时长期累积下来的经验了，因为每个人对颜色的理解不同，所点出来的颜色也是因人而异。

　　四、考试中技法表现

　　在我们美术联考中，色彩是必不可少的考试项目，也是很多同学比较头疼的一项考试。色彩相比于素描和速写，它的步骤比较麻烦，因为它又要我们用铅笔将物体的大体轮廓表现出来，又要用颜料将物体最终的效果表现出来。

　　考试中，我们表现色彩的方法有两种，分别为干画法和湿画法，还有一种比较少人用的画法，就是纯粹的干画法，那就是直接用颜料堆积起来的画法，但是这种小编不建议大家使用。

　　这个对于同学们画功要比较扎实，否则出来的效果将是一片混乱，根本到最后你都不知道画的是什么，所以我们在考试中常用的表现手法为干湿相结合的表现技法，这个技法也是相对于比较简单和好画的。